“ROCÍO” de Carmen Chofre

Las dificultades del retrato es cosa bien conocida por todos aquellos que se ponen delante de un modelo para intentar captar sus rasgos distintivos. No sólo se ha de estar en posesión de una técnica sobrada para adentrarse por los complejos caminos del mismo. Junto a un bagaje plástico sin fisuras el retratista tiene que estar dotado de una capacidad artística importante y, sobre todo, de una perspicaz mirada que sepa adentrarse por los difíciles vericuetos de la personalidad del representado y, al mismo tiempo, saber hacerlos visibles en el soporte.

En esta obra, Carmen Chofre lo consigue ampliamente. Se trata de un retrato de Rocío, una alumna suya que aparece sentada en su taller. La pintura ilustra los rasgos personales de la modelo; estos aparecen con todo su esplendor ilustrativo, marcando fielmente las características físicas de la alumna. Una pintura figurativa muy bien estructurada nos pone, sin revés alguno, en el camino de la realidad que representa.

La pincelada es clara, la línea dibujística que sustenta se presenta exacta, delicada, determinante en su función de formalizar las formas de la joven; el color se expande preciso y definiendo la certeza de lo que se pretende, describir a una joven en el estudio de un pintor.

La obra se sitúa en una estancia llena de los más diversos elementos que suelen encontrarse en un estudio; la modelo aparece seria, sentada sobre un taburete alto, junto a una mesa donde se encuentran una serie de papeles y posibles proyectos artísticos, bajo la misma dos sillas escolares. La chica viste un amplio pantalón negro y una florida blusa. La pierna derecha se muestra extendida; el pie, calzado con unas zapatillas deportivas, se apoya sobre uno de los travesaños. Las manos se encuentran parcialmente cruzadas; en el dedo índice izquierdo se ha colocado un anillo plateado; unas pulseras de cuentas negras adornan la muñeca derecha; en la otra se observa un reloj que se destaca sobre los tatuajes que ocupan todo el brazo.

La modelo se nos descubre seria, mirando levemente hacia su derecha; los labios de rojo intenso contrastan con la piel muy clara y el pelo gris. Sobresale un poderoso cuello. Esta aparente seriedad nos permite deducir que es una joven de fuerte carácter, que sabe lo quiere y que está segura de sí misma. El retrato se completa con una estancia poblada de elementos típicos de los talleres de artistas. Destacan un biombo cerrado y una estantería llena de objetos; un cuadro abstracto cuelga de una de las paredes del fondo. Todo realizado de una manera abocetada que se aparta diametralmente de la claridad compositiva con que trata a la retratada.

La obra se estructura en un espacio neutro donde la potencia de la modelo atrapa toda la atención de la mirada a pesar de encontrarse en una estancia poblada de elementos que lejos de distorsionar el motivo principal completa a la perfección el conjunto de la escena. Toda la pieza nos descubre la calidad artística de la autora, el profundo sentido compositivo y las acertadas marcas cromáticas. Se trata de un retrato moderno, pintado con todo lujo de detalles que concede mayor intensidad expresiva al propio espacio representado y, por supuesto, potencia la calidad del retrato.